Jueves a las 16hs. Por Radio Quasar
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Archive for octubre, 2008
Golpe de Suerte – La Missisippi
On octubre - 30 - 2008 1 COMMENT
La Missisippi en Radio Quasar
On octubre - 27 - 2008 4 COMMENTS
Este lunes a las 21hs en “Golpe de Suerte” nos Visita La Mississippi.
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Comenzaron tocando blues y cantando en inglés bajo el nombre “Mississippi Blues Band”. Editaron el primer disco, “Mbugi” (“endiabladamente bueno” en congoleño, 1993) que fue muy bien recibido: 20.000 copias vendidas. Pero se dieron cuenta de que «cantábamos en inglés, pero tocábamos en castellano», explica Tordó. Acortaron su nombre a simplemente La Mississippi y entonaron en “porteño”. En el segundo álbum, “Bagayo” (1995), se atrevieron a abrirse un poco más, a salir de la ortodoxia del blues, para incursionar en historias verdaderas, cercanas y, principalmente, contadas en castellano. Este LP incluye el poema “Nocturno a mi barrio”, de Aníbal Troilo. Ese año participaron del Blues Festival, organizado en Obras, junto a glorias como Jeff Healey y Paul Rodgers. Con el cuarto álbum, “Cara y ceca” (1997), la Mississippi festejó los nueve años de vida incursionando en otros ritmos latinos y litoraleños, más algún toque de jazz. «Este disco -asegura Tapia- nos ayudó a colocarnos bien dentro de la cultura del rock nacional, porque resulta evidente que se plasmó la idea de hacer un blues con indentidad argentina». Hacia finales del 2001, el sello Quatro K Records editó “Bit Hippie”, un trabajo de estudio que resume «la combinación Mississippi + micrófonos de más de 30 años + tecnología digital, corazón valvular y vinos de primera línea», según lo explicó Ricardo Tapia. “Sietevidas” fue editado por Quatro K Records en el 2003. Luego de recorrer el interior del país y varias plazas del Gran Buenos Aires, La Mississippi presentó el material en La Trastienda, en julio de 2004. Los shows marcaron el debut de del nuevo tecladista, Gastón Picazo (de sólo 22 años), quien reemplazó a Miguel “Chucky” De Ipola, que emigró a Los Piojos. “Buenos Aires Blues” (2005) es un material grabado en forma de demo, con canciones propias y covers cantados en castellano y en inglés. Los primeros 6 temas de la placa habían sido grabados en mayo de 1992 con la idea de conseguir algún contrato discográfico (que luego firmarían con Del Cielito Records) y los otros dos corresponden a tomas de los años ’89 y ’91, encontrados en los archivos caseros de la banda. (Fuente: www.rock.com.ar) |
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Discografía
Mbugi, 1991
Bagayo, 1995
Classic, 1996
Cara y ceca, 1997
Palacio de pulgas, 1999
Yo estuve ahi – En vivo, 2000
Bit Hippie, 2001
Sietevidas, 2003
Buenos Aires Blues, 2005
Amor y paz, 2006
Website oficial:
http://www.lamississippi.com.ar/
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Vino Vox Dei a Radio Quasar
On octubre - 23 - 2008 4 COMMENTS
Durante el transcurso del programa Golpe de Suerte (lunes 21hs) la mitica banca nos deleito con un acustico en exclusiva para la radio. Mira las imagenes de Vox Dei en Radio Quasar.
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Me Daras Mil Hijos
On octubre - 23 - 2008 ADD COMMENTS
Esta noche en vivo desde Niceto:
Me Darás Mil Hijos sigue presentando su tercer disco: “Aire”. Un encuentro de músicos provenientes del rock de los ochenta y los noventa cuya fusión de estilos resulta en un sonido nuevo, original y muy propio…
Apuntalados por la voz cantante de Mariano Fernández, se han valido de la presencia de invitados especiales como Flopa, Lisandro Aristimuño, Kevin Johanssen y Hugo Lobo (Dancing Mood) para animar a pleno la sala desde el escenario principal de Niceto Club.
“Aire” es una obra en la que la banda continúa la búsqueda de la canción por sobre el género y logra un punto de inflexión en el desarrollo del grupo, el cual queda demostrado en el trabajo del ensamble, la orquestación y la manera audaz de encarar la grabación, prácticamente en vivo con siete de los músicos tocando a la vez, a la vieja usanza.
“Aire” fue grabado prácticamente en vivo en los estudios El Santito, con siete de los músicos tocando a la vez, a la vieja usanza. Esto hace que sea un disco “vivo” y “fresco” en muchos aspectos, y que esta apuesta sea el gran motor de la evolución de la orquesta. En lo sonoro se destaca la inclusión por primera vez del piano (Leonora Arbiser), el uso de 3 trombones en varios temas (Germán Cohen, Carlos Alvarado y Rodrigo Guerra) además de la trompeta (Damián Rovner) y la consolidación de la base rítmica con Carolina Flechner en batería y la incorporación estable de la percusión.
Asimismo, hay una química afianzada en las cuerdas: Federico Ghazarossian, en contrabajo, las guitarras criollas de Gustavo Semmartin también eléctrica y cuatro-, Santiago Fernández también cavaquinho y charango- y Mariano Fernández – que suma en este trabajo una guitarra acústica-, más los banjos de Rodrigo Guerra y el delicado violín de Christine Brebes. Por último, este disco presenta un trabajo cuidado de voces que, amén de la maduración como cantante de Mariano Fernández, suma coros afilados de Cohen y Guerra y cuenta en el tema “El Hombre” con la participación como invitado de Kevin Johanssen. (Info: Niceto Club)
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Vox Dei en Golpe de Suerte.
On octubre - 16 - 2008 5 COMMENTS
Este Lunes a las 21hs los chicos de Golpe de Suerte Reciben en los estudios de Radio Quasar a Vox Dei. Una de las bandas Más influyentes del Rock Nacional.
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Este grupo se inició en 1968 y resultó ser uno de los más trascendentes de la década de los ’70. El primer demo que grabaron fue “When a man loves a woman”, de Percy Sledge. Jorge Alvarez, el productor del sello Mandioca, les organizó una prueba en el teatro Payró: «También estaban los de Manal y de Almendra, porque después tocaban juntos ahí. Tocamos nosotros y nos fue bárbaro. Cuando nos vamos al camarín, viene un flaco, muy flaco, que nos dice: “loco, la banda suena un montón, pero ¿por qué teniendo todo el idioma, cantan en inglés?”. Le dije: “sabés que tenés razón” y automáticamente ese día, mientras volvíamos en tren, empecé a hacer la traducción de las letras y empezamos a cantar en castellano. Era Luis Alberto Spinetta, que siempre la pone justa» (Willy Quiroga, en E.Abalos, pág 80). Todavía no tenían definido el nombre de la banda: se presentaban como “Mach 4″, pero al conocer a la gente del sello Mandioca, éstos le comentaron que no les terminaba de gustar. Así, Willy leyó la frase “vox populi, vox dei” y automáticamente lo sedujo. Se lo propuso al resto de los músicos y terminó convenciéndolos: “bueno, se lo ponemos en forma provisoria y cualquier cosa, después se lo cambiamos”. Y así quedó. Los primeros simples fueron “Azúcar amarga” (originalmente “Bitter Sugar”), “Quiero ser” y “Presente” (todos de 1969). Una de sus primeras presentaciones fue en el Festival Beat de la Canción, en junio del ’69. Para Mandioca grabaron “Caliente” (1970), el primer disco. Luego se concentraron en la creación de una obra conceptual que vería la luz en febrero de 1971. “La Biblia” marcó todo un hito en la historia del rock nacional y se convirtió en la máxima creación de Vox Dei en toda su carrera. Quiroga recuerda: «Teníamos miedo que se transformara todo en una payasada, incluso fuimos cuestionados por algunos que decían “cómo se atreven estos pelilargos a hacer La Biblia”». En el festival B.A.Rock presentaron un adelanto del material, la primera parte del “Génesis”, aún sin letra. Tras registrar este trabajo, Yody Godoy se alejó del grupo, por “motivos personales”. El Arzobispado, que había pedido revisar las letras, recomendó a la juventud que escuchara el disco. La presentación de La Biblia se hizo en el Teatro Alvear, con Ignacio Smilari en lugar de Godoy. A estos cuatro shows les siguió una gira por las capitales más importantes del interior. De regreso, Vox Dei quedó definitivamente constituído en un trío. En 1972 se re-editó el primer álbum y se grabó el tercero, “Jeremías, pies de plomo”. Durante las presentaciones en vivo de este material se registró “La nave infernal” (1973) y, al poco tiempo, “Es una nube, no hay dudas”, ya para una discográfica internacional. Tras “Vox Dei para Vox Dei” (1974), Ricardo Soulé anunció su alejamiento del grupo para dedicarse de lleno a su carrera solista. Carlos Michelini (guitarra) lo reemplazó en “Estamos en la pecera” (1975) y luego fue reemplazado por Raúl Fernández. Con esta alineación editaron “Ciego de siglos” (1976). Bajo la dirección de Billy Bond, Raúl Porchetto, Sui Generis, Espíritu y otros grupos se unieron para grabar una remozada versión de La Biblia, sin siquiera invitar a sus autores. Soulé retornó en 1978 para “Gata de noche”, debido a que su carrera no tenía mayor repercusión. Vox Dei retornó así al éxito, sobretodo en el interior del país. El siguiente proyecto fue “El Cid Campeador según Vox Dei”: compusieron seis movimientos, los tocaron en vivo, pero la discográfica se negó a grabarlo. Las diferencias internas eran ya muy fuertes y decidieron entonces cumplir con el contrato que los ligaba hasta 1981 y luego separarse. Organizaron un recital despedida en Obras para terminar con la banda. Sin embargo, los “retornos” se hicieron frecuentes. En 1985 nominaron a Vox Dei para los premios Konex por su trayectoria en la música popular argentina. Soulé y Quiroga aprovecharon para reciclar “La Biblia”, junto a Luis Valenti en teclados. La buena repercusión los llevó a editar un nuevo álbum, “Tengo razones para seguir” (1988). En octubre de 1994 editaron un disco en forma independiente, “Sin darle ya más vueltas”, que fue presentado en pequeños lugares. Por entonces, los seguidores de la banda eran principalmente jóvenes, por lo que debieron alejar los shows de la nostalgia para incursionar en un sonido más moderno. A fines de 1997, Soulé, Quiroga y Basoalto recrearon nuevamente “La Biblia”, con Andrés Calamaro, Fito Páez y Alejandro Lerner como invitados especiales. «En 1971 salió como se pudo. Ahora tenemos la posibilidad de grabarla en su totalidad y tal como fue concebida. Nos llevó 27 años, pero a otros les fue peor», destaca Soulé. En el 2002, Willy Quiroga (bajo y voz) y Rubén Basoalto (batería) rearmaron nuevamente el grupo, junto a Carlos Gardellini (guitarra). «Nosotros estamos tocando todos los fines de semana, -comentaba Quiroga- presentando el resultado de 35 años de trabajo. Vox Dei no está ni en la cresta de la ola ni está para hacer el Opera o el Gran Rex. Pero donde vamos la gente nos va a ver». La banda salió de gira por todo el país y muchísimas iglesias del interior les abrieron la puerta para que interpretaron ahí su obra cumbre. En el 2005 lanzaron “En el camino”, un nuevo disco. “Habla un poco de nosotros, -dice Quiroga- los argentinos, que tenemos que encontrar un camino común hacia un lugar que está en nuestras intenciones y en nuestra imaginación. Un lugar donde hay respeto por los mayores, un país manejado por gente hábil y útil, y no por los intereses personales”. (nota levantada de: www.rock.com.ar) |
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Discografía
Caliente, 1970
La Biblia, 1971
Jeremías pies de plomo, 1972
La nave infernal, 1973
Vox Dei para Vox Dei, 1974
Es una nube, no hay dudas, 1974
Cuero caliente, 1974
Estamos en la pecera, 1975
Ciegos de siglos, 1976
Gata de noche, 1978
La Biblia en vivo, 1986
Tengo razones para seguir, 1988
Sin darle ya más vueltas, 1994
El regreso de la leyenda, 1996
La Biblia, 1997
El camino, 2005
Vox Dei en vivo, 2008
Website oficial:
http://www.voxdei.com.ar/
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El Adversario
On octubre - 14 - 2008 3 COMMENTS
Lunes A Partir de las 19Hs.
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Golpe de Suerte
On octubre - 14 - 2008 ADD COMMENTS
German Alfaro en el Pepsi Music 2008
On octubre - 14 - 2008 3 COMMENTS
El día, climáticamente, no acompañaba, pero el fervor fue tal, que no importó el viento, ni la lluvia, ni el frío…
A las 16 hs se abrieron las puertas, y fue el comienzo para que algunas bandas recorrieran el duro camino hacia la cima (AC/DC DIXIT) tocando en el menos glamoroso de los escenarios, pero asi y todo, TimmyOtul junto a Charlie3 hicieron lo que pudieron, y salieron honrosos.
En el escenario SONICA se presentaban Avernal, La Trifásica, Magnos, Mastifal, Imperio, El Club de Marylin, Poseidótica y los curtidos Tren Loco.
El segundo escenario, enfrentado al principal por aproximadamente 100 mts de diferencia entre ellos, tocaron MAD, Nativo y Horcas.
Detengámonos dos segundos en esta banda….
Horcas demostró sobre el escenario que el Metal aún late en Buenos Aires, y que merece y está pidiendo pista para mejores y mas prolijos lugares donde tocar. Walter Meza exhibe en cada ocasión ser un frontman muy activo, explicando entre tema y tema la motivación de cada letra y rememorando con imágenes y discurso la memoria de Osvaldo Civile (guitarrista fundador del grupo). En la parte final del breve recital (los tiempos se respetaron al máximo) el cantante recordó al público presente la necesidad de una infraestructura adecuada para la expresión de las bandas de Heavy Metal. Nos plegamos al pedido y lo planteamos asi: Entendemos la necesidad comercial de los locales, pero es imperdonable que se les cobre a los músicos todo lo que en un país en serio debería ser ofrecido por el dueño del local.
Musicalmente impecables, con el sonido al máximo, Horcas hizo que la gente comenzara a moverse al ritmo de sus combativas letras y punteos.
En el escenario principal estuvo puesta toda la carne al asador, aunque alguna banda nos dejó con gusto a poco. D-MENTE, Viticus, Rata Blanca y los formidables Motley Crue.
Arranquemos por el que mas me gustó: VITICUS. La Banda de Victor Bereciartúa sigue el tradicional camino del rock and roll en su mas pura expresión. La desgraciadamente breve performance fue, sin embargo, de una contundencia que tuvo su pico máximo al tocar el viejo clásico de Riff Susy Cadillac. Pero antes habian pasado temas como El Gallo, Mucho por hacer (increible en vivo) y Fuego y destruccion del nuevo disco Viticus III. Víctor ya no es un tipo joven, pero más de un adolescente le envidiaría la polenta que le pone y la forma en que arenga al público en cada presentación. Su hijo Nicolás y su sobrino Sebastián, mas Ariel Rodriguez tocando a puro dedo las guitarras, y con el gigante Isola en los parches hicieron (una vez mas) que nuestros oídos gozaran con el buen y viejo sonido de rock sureño.
Lo de Rata Blanca fue raro. Mucha expectativa, el clima cada vez mas agreste, mucho público, pero arrancaron con el tema que da nombre al disco (El Reino Olvidado) y sonó bajo de audio. Las imágenes que trasmitian las pantallas eran tan buenas que distraían de la performance de la banda, y encima no se los vió motivados. Tal vez el frio del clima se trasmitía a las almas del público, pero recien después de tres temas, y la arenga de Barilari, los asistentes al Pepsi empezaron a moverse un poco más. Tal vez el set list no estuvo bien elegido, muchos temas del nuevo disco, y la gente esperaba algunos clásicos, pero hay algo que no se puede discutir: Giardino sigue siendo un compositor de un virtuosismo apabullante, y una vez que Adrián Barilari calentó la voz, formaron una dupla muy aceitada.
Terminada Rata Blanca, comenzó a llover, al principio levemente, luego mas fuerte, hasta hacernos dudar a todos los presentes de la salida de Motley Crue al escenario. Todo lo que se pudo tapar, se tapó, mientras la gente aclamaba a los glamorosos wild boys…y la salida de retrasaba…y los cánticos seguian…y un servidor empezaba a dudar de los músicos que habían musicalizado su adolescencia. Mea Culpa. Los Crue salieron en un claro que se formó entre lluvias y me cerraron la boca. Exceptuando al abuelito Mars (el de la galera, por si alguien no lo sabía) quien es ya un musico bastante avejentado(57), Vince, Tommy y Nicky demostraron un manejo del escenario, una vitalidad y una actitud que me dejó pasmado. Es cierto, la voz de Neil ya no es lo que era, amén de ponerse una camiseta de Argentina (y van….) y está excedido de peso, pero el tipo es una leyenda del Rock and Roll y sigue vivo para contarlo! Asi que, ¿quién puede decirle algo cuando en Home Sweet Home no pudo ni acercarse a la nota? Sobre todo considerando que los asistentes al espectáculo terminamos cantándolo y el frontman californiano nos aplaudió. No fuimos pocos los que nos emocionamos hasta las lágrimas. Estoy seguro que si todos los que fuimos a verlos hubieramos armado la lista de temas, no habría habido diferencias entre lo que queriamos y lo que hicieron. Dr. Feelgood, Kick start mi heart, Wild Side, Same old Situation, Shout at the devil, Girls, girls, girls, Mother Fucker of the Year y la despedida con el ya mencionado Home Sweet Home ejecutado al piano por Tommy Lee bajo una lluvia torrencial. Quedarán para el recuerdo y la anécdota la presentación bajo el temporal, los platillos de la bateria saltando de agua en cada golpe, la falta de audio de algunos mic´s, los vasos de whisky repartidos por el marido de Pamela y la bandera argentina ondeando en los brazos del señor Sixx.
Los asistentes nos fuimos contentos. Muy.
German Alfaro.
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